©️深响原创 · 作者｜林之柏

小燕子和五阿哥沦落为配角和宫廷“工具人”，“金锁”逆袭大女主，整顿后宫；孙悟空元神转世成为女驱魔师，在驱魔学院一路打怪升级；苏无名（《唐朝诡事录》主角之一）从大唐穿越到民国，一出场就看到同是穿越而来的太平公主要被诬陷为“私生女”，被私刑处决的惨剧……这些曾经赢得掌声甚至伴随一代人成长的经典IP正在被短剧玩出“新花样”。

除了已经播出的《昭世录》（短剧版《九重紫》）、《庆余年之帝王业》、《大唐来的苏无名》（短剧版《唐朝诡事录》），后续还将播出短剧版《折腰》、《与晋长安》、《扶摇》、《香蜜沉沉烬如霜》、《春光灿烂猪八戒》等作品。

各大平台和制作公司纷纷加强投入，推动内容的多样化和创新。阅文宣布开放2000部优质网文IP，包括《许你万丈光芒好》、《我真没想重生啊》等头部IP，与短剧公司合作共创精品短剧。爱奇艺则与欢乐时光影业、星空华文合作，推出“百部港片微剧计划”，将对经典作品《纵横四海》、《精武门》、《英雄本色》、《新上海滩》等进行翻拍。

业内热情高涨，自然也存在其考量。

一方面，多部改编作品的数据飘红，短剧版《成何体统》开播首日创下了猫眼短剧品类历史最高热度值8774.52，《大话·大话西游》在抖音开播首日播放量破千万，这直接刺激了很多从业者把目光转向大IP。另一方面，改编经典IP的成本也未如想象中高昂。改编授权价格大多在10万元以内，平台也乐于采用“IP授权+分成”的合作模式，前期版权费不高，而是根据项目播出效果参与后期分成。

当前短剧行业经历了高速增长，正站在十字路口的转折点——根据第三方数据机构“剧供需”的监测，今年一季度短剧大盘热度值罕见出现环比、同比双下滑的逆转。流量减退、爆款难求、回报率下滑的严峻问题，迫使短剧行业寻找新的注意力聚合器，而拥有自带流量和粉丝的大IP，正是那个新突破口。

短剧《大唐来的苏无名》

短剧改编“三板斧”：以激烈的幽默和夸张的手法，重新诠释了经典的三板斧故事，展示了隐形的力量和无限的想象力。

加速节奏、简洁化、紧随潮流

整体而言，短剪辑行业有三大改编原则：

一是加快叙事节奏，突出“爽感”，让读者快速入戏，体验故事的激动人心和悬疑感。

这一改变无疑是为了迎合短剧观众的观看习惯：碎片化、低消耗、追求即时满足。在部分用户连看短剧都要开倍速的年代，把剧情“精萃提纯”——删减前期铺垫伏笔、背景人物介绍，直奔主题，保留最能提供即时乐趣、刺激多巴胺分泌的情节，是IP改编必修课。

像短剧版《叶问》，开场就像一把火，叶问与日本空手道高手展开激烈的对决，高潮瞬间便将观众吸引进来。随后，剧情紧凑快速发展，转折和爽点接踵而来。叶问既不是被迫逃命，也不是被迫单挑各路高手，而是以主动的姿态出手，各种强烈的视觉冲击和高密度的打戏上演。感情戏和文戏则被简化，以免分散注意力。中间还掺杂了落难英雄忍辱隐藏身份、国仇家恨等主题，情绪不断拉满。

短剧版《赌圣》、《天若有情》等改编作品中，也存在相似的情况。这就可以理解，为什么短剧界热衷于改编经典港片——“尽皆过火，尽皆癫狂”是港片黄金时代最大特色之一，这种“癫感”、“爽感”，正好契合短剧内容生态特点，改编起来自然更得心应手。

短剧《叶问》

二是删繁就简，剧情更加聚焦、角色更加精简。

针对不同IP的特点，业内主要有两条改编思路：

为了平衡戏份、顺利推进剧情，这类作品往往会删减部分支线剧情，副线CP也没有太多展开，成为观众心中的“意难平”。短剧改编团队则抓住了这一点，自由发挥对隐藏情节加以完善，挖掘原作中并未展开的前因后果，终于将复杂的人物关系线和世界观宏大展现得更加绵密和生动。

《仙剑三：生情》（短剧版《仙剑三》）聚焦于徐长卿和紫萱三世爱恨的纠缠，展现了他们的复杂感情关系。《庆余年之帝王业》则是原作的前传，讲述了叶轻眉和五竹如何协助年轻的庆帝克服困难、夺回权力，登上权力巅峰的故事。这些副线CP和隐藏情节自原作播出以来就在网上引发热烈讨论，也诞生了许多同人二创作品。现在，短剧的翻拍将这些内容精准地呈现出来，满足了观众的需求。

短剧《庆余年之帝王业》

对于一些以还原主线剧情、把镜头对准主CP的翻拍作品，主创往往会选择跳过铺垫情节，直接撒糖，增加主角互动戏份，并且最好尺度也能更“大胆”一些。

《折腰》传出要翻拍短剧的消息后，粉丝讨论最多的就是男女主情感戏尺度能否超越剧版，是否能够还原原著小说中的那些激情场面，如“王母仙药”、“海棠醉春”、“雪地强吻”等经典桥段。剧方显然也很了解粉丝的心思，不仅在宣布杀青的社媒动态中主动玩梗“张力拉满”、“小孩哥不准看”，而且目前释放的预热物料、预告片也都围绕“性张力”、“暧昧感”做文章，展现出对粉丝的细腻了解和剧情的深度掌握。

短剧《折腰》

三是紧跟潮流，努力关联当下热门题材、蹭热点话题，用新视角、新观点包装经典IP。

其中，增加穿越、重生桥段是最为常见的改编手法之一，包括《还珠》（短剧版《还珠格格》）、《大唐来的苏无名》、《西游驱魔前传》（短剧版《大话西游》）等都加入了相关设定。用女性视角来重新演绎男频向IP，也是一种流行手法。例如，周星驰亲自下场参与监制的《西游驱魔前传》，就主要讲述孙悟空的暴戾元神转世为女驱魔师段小姐后发生的故事，这种经典的大女主打怪升级套路，深受观众的喜爱。

善于追热点、洞察用户情绪，是短剧创作者的核心优势，尤其是在社会热点话题和剧情的融合中，总能准确地踩到观众的兴趣点上。虽然经典IP的内容质量早已被证明，但在今天的观众口味和舆论风向变化如此快的情况下，不与时俱进、将新内涵注入经典IP，很难让年轻一代短剧受众产生共鸣。

短剧《橘祥如意》（短剧版《橘子红了》）和《山楂树之恋》则是值得业内警醒的典型案例。原作的题材过于厚重，确实需要一定的观看门槛；然而，制作团队却选择基本还原原作剧情，未能做出大幅度的改编，以适应短剧观众的观看习惯。结果，播出效果变得不温不火。

短剧《橘祥如意》/《山楂树之恋》

请提供需要润色的段落内容，我将对其进行语言润色，提升表达质量。

总的来说，经过一段时间的试验和摸索，短剧IP改编已经逐渐形成了固定的章法：在保留原作基本角色配置和剧情框架的前提下，对叙事节奏、情节冲突和人物关系进行调整，以满足短剧观众的观看习惯；同时，跟着观众的兴趣和市场潮流走，尽力满足观众想看什么剧情、想撮合什么CP的需求。

然而，IP改编向来都是一把双刃剑。带有流量光环和粉丝效应的IP自带了一股不受控制的力量，既可以载舟又可以覆舟。

争议难平：重现经典的诱惑力

魔性爆改的汽车改装竞赛再度掀起热潮！

更早掀起改编热潮的长剧、电影行业，早已深刻意识到改编的层层阻力和挑战。

内心的IP改编容易导致创作团队形成路径依赖，导致题材开发趋于保守、过度追求IP热度，而不敢大胆创新；此外，这也使得改编质量变得良莠难分，魔改现象频繁出现，同质化现象加剧。对观众来说，IP改编作品的新鲜感正在流失，IP改编的名声也遭到影响，近些年不少大IP改编作品的播出效果都未能达到预期。

巧的是，早在流行IP改编之前，短剧行业就存在创新不足、题材同质化、情节剣走偏锋等“雷点”。这不禁让人担忧：当IP改编遇上本就复杂的短剧内容生态，是否会放大彼此的缺陷？

事实表明，这些担忧不无道理。

一方面，“一本多拍”式改编风潮愈演愈烈，极大地加剧了IP内耗的现象。

番茄小说的热门网文《过分野》截至目前翻拍了8个版本，《女则倒背如流，家产她又争又抢》翻拍了11个版本，经典现偶IP《京枝欲夜》更是拥有13个版本。社交平台上，已经出现了许多热门内容，如“一眼分辨不同版本《京枝欲夜》”、“N版西门礼臣（《京枝欲夜》男主）对比”，这些内容的流行充分证明了这些作品的广泛影响力和受欢迎程度。

《京枝欲夜》拥有13个翻拍版本，展现出其深远的影响力和广泛的受欢迎程度。

在抖音上，我们可以发现一个让人感到非常兴奋的趋势，那就是人们越来越多地使用抖音来分享生活中的小故事和趣事。

短剧生产速度快、成本相对较低、拍摄灵活等特点，为“一本多拍”提供了便利的条件。创作者们都渴望快速生产、抢先一步推向市场——毕竟，优秀的IP是有限的，如果不拍摄，同行们就会抢先一步，以致购买版权、立项、开拍、排播决策等流程都会被加速。然而，这样一来，题材同质化的问题也会被放大，长期下去只会削弱创作能力。

然而，从现有案例来看，IP改编并不是一味地抢快就有用，一本多拍很多时候只会造成观众分流。比如，番茄小说的经典修仙IP《我，修仙大佬强亿点怎么了》目前已经翻拍了四个版本，只有百川中文出品的《云渺》才能收到良好的效果，目前已经拍到第四季，但其他版本并无太大的声量。

另一方面，关于剧情、选角的争议此起彼伏，改编尺度越来越难以把控，引发了广泛的关注和讨论。

剧情改编争议最大的，是对穿越、性转等桥段的适配度。

如前所述，制作团队在改编中加入穿越、性转等桥段，主要是为了迎合短剧观众的观看趣味和习惯，出发点没错，只是尺度不好把握：像《西游驱魔前传》这种本就带有玄幻设定且以无厘头风格著称的IP，观众对改编力度的接受度相对较高；但一些原本和穿越搭不上边的IP也遭到“魔改”，就容易遭到粉丝的抵触。

最典型的例子是《还珠》，讲述着一个穿越回古代、寄生在金锁身上的当红女星林岁岁，为纠正小燕子、五阿哥等人的故事线。在后宫中，她“打怪升级”，以一身女星的形象，展现出极具吸引力的故事线。按照这个设定，主角从小燕子、紫薇逐渐演变为穿越过来的林岁岁，男主景渊则是新增原创人物，原作主角团集体沦为配角，剧情主题也更像“重生之我在清宫当丫鬟”、“当红女星后宫逆袭记”等短剧叙事套路，被诟病失去原作精髓。

保持原作精髓的同时，如何在保留其核心元素基础上进行创新，历来是IP改编的难点之一。短剧和长剧、电影叙事模式、节奏编排的差异，更彰显了当中的挑战。制作团队或许需要更多时间和试错机会，才能找到这个微妙的平衡点，确保创新和原作之间的平衡。

短剧《还珠》

请提供需要润色段落的内容，我将对其进行语言润色，提升表达质量。

相较于其他方面，关于选角的争议更为复杂，观众的口味也更难以把握。

在《仙剑三：生情》中，女主紫萱一角由岳雨婷扮演，她近期成了最大的“受害者”之一。由于她的形象气质与唐嫣存在着明显的差异，岳雨婷遭到了原作粉丝的吐槽，甚至在多个社交平台上引发了关于选角标准的持续争论，演员本人不得不亲自出面回应“骂就骂吧咱不怕”，展现出她对批评的豁达和不服输的精神。

事实上，几乎任何IP改编作品都逃不过选角争议，短剧如此，长剧、电影也如此。然而，短剧和长剧、电影的项目体量不在一个层级，成本、受众所限，选角标准自然无法与后者保持一致；而粉丝往往具有先入为主的倾向，习惯用更为严格的眼光评判改编作品的选角，外界对短剧演员长期存在的刻板印象，也进一步激化了这种矛盾。

随着越来越多头部影视公司和长视频平台入局，短剧IP改编的选角范围也在不断扩大，不再局限于短剧圈的熟悉演员阵容。更多专业演员的加入，有望为短剧行业带来新的灵感和演绎方式，丰富短剧的多样性和深度。

短剧《折腰》的男主选择了曾出演《流星花园》、《一闪一闪亮星星》等大热剧的吴希泽，《还珠》的男女主分别是选秀出道的人气小生罗一舟和科班出身、出演过《人世间》和《天才基本法》等热播剧的胡连馨。而短剧《叶问》的男主何浚豪，是武术组合“新七小福”成员，师从成龙，拥有多年武术功底，利落的动作戏获得广泛认可。

此外，还有部分改编作品选择沿用原作班底，以满足观众对亲切感的需求。例如，TVB亲自下场制作的《新闻女王》短剧版《热点女王》，由原作中的人气不俗的何依婷担任女主角，新加入的陈自瑶、袁伟豪等都是港剧老熟人；《大唐来的苏无名》则由杨志刚继续出演苏无名一角。在多方努力下，制作团队正尽量寻找一种选角方式，让原著粉、短剧粉、演员粉丝都相对满意。

短剧《热点女王》/《大唐来的苏无名》

请提供需要语言润色的一段文字，我将对其进行润色。

种种迹象表明，短剧IP改编虽然具备积极的一面，但也存在许多未知的风险和尚未解决的痛点。不是所有的IP都适合改编，改编也绝不是想象中的“爆款制造机”。

然而，在短剧精品化的趋势下，IP改编仍然具有巨大的发展空间。作为经过检验的内容生产模式，IP改编能够降低制作难度、快速聚拢用户关注、锁定垂类受众，促进短剧生产的加速发展，并为陷入创意枯竭的创作团队提供一些新的内容灵感和思路。

问题的关键在于，IP改编能否摆脱流水式作业，成为创作团队提升综合创作能力、发散思维的“助推器”。除了在改编中一味强调冲突、加快节奏、强行加入穿越惯用桥段外，读懂原作的精髓、参考其叙事节奏与影视化呈现方式也非常重要。让大IP和短剧生态更柔和地融合到一起，才能碰撞出更多火花，让行业生态变得更丰富、更有活力。