救赎，是所有角色的共同底色。
作者花花
编辑晶晶
排版 | 苏沫
许多缉毒剧仍然沉溺于“警匪双强对决”的套路，《围猎》却将镜头的目光投射到毒网里的普通人身上，他们不是非黑即白的符号，而是带着疤痕、藏着光芒，在生存与良知之间挣扎的鲜活生命。
这部剧通过扎实的群像叙事，撕开了禁毒战场的真相，展现了禁毒的复杂性，而不仅仅是简单的正邪较量。禁毒战场上的人性在绝境中的自我拉扯和救赎，展现了人生的复杂性和多样性。
从毒窝少年到逃命毒师，再到卧底警察，每个角色都带着生命的体温，让人追剧时既揪心又动容。
无需修改的数字为：01
多仔的人生自带着“原罪”的标签，母亲早逝，留下了挥之不去的痛苦。被混迹毒圈的马仔叔抚养成人，渔村海风里飘着的不只是咸腥味，还有毒品交易的隐秘气息，这些不良影响渗透到多仔的灵魂中。这个“毒二代”靠送外卖糊口，却始终守着一条底线，反复念叨着“这东西沾不得，沾了就死”，像暗夜里的萤火，在毒雾中固执地亮着，坚持不懈地抵抗着生活的压力。
他与邓恩熙饰演的女警之安的相遇，是宿命的羁绊。两人从上一辈开始就隔着正邪鸿沟，多仔母亲曾帮毒贩运毒，之安父亲伍队正是当年的追捕警察。最初面对之安的试探，多仔满是警惕，在他的世界里，信任是奢侈品。然而，当他看到这个年轻女警为查案奔走的执着，防线渐渐松动，开始在毒贩监控下偷偷递线索，不是想当英雄，只是不想被命运裹挟。
多仔与马仔叔的父子情，潜藏在最为笨拙的表达中。马仔叔对毒枭卑微讨好，转头望向多仔时，眼神却会柔软下来；跟多仔经常斗嘴，却会在背后偷偷为他争取拿回车辆首付款（但没有成功）；多仔嫌弃养父管得太多，却会在争执时第一个冲上去护着。这份未曾说出口的牵挂，成了多仔后来反抗的底气。
马仔叔被毒贩当作诱饵骗去运毒，在警察的关卡面前，他做出了一次危险的选择：冲卡。货车在突围中翻车爆炸，他在医院中抢救无效，临终前，他仍然没有忘记把银行卡塞给多仔。
马仔叔的离去， Comprehensive推动了多仔的彻底蜕变。后来，多仔与毒贩们展开了智慧和勇气的较量，协助警察缉毒。这个在毒雾中成长的少年，终于靠着自己的努力和旁人的微光，变成了璀璨的一束光。
02
在《围猎》的核心叙事中，王阳饰演的杨一鹏和俞灏明饰演的牟森展开了一场持续多年的激烈人性对决。杨一鹏在黑暗中隐藏身份，冒着生命危险，while 牟森则在光明下假装正义，疯狂地行恶，两者互相对峙，如两枚硬币的两面，展示出选择走向生死两端的极端对立。
杨一鹏的卧底之路，是用血肉铺就的。三年前丰茂村抓捕行动中，战友伍队为救他牺牲于制毒窝点爆炸，追悼会上他遥远敬了个礼，许下“不破案不回头”的誓言。
为了靠近牟森，杨一鹏彻底抛弃“精英警察”的形象，变成一个散发着乱糟糟长发、黝黑的皮肤、啤酒肚的码头混混，说话带着憨愣的口音，连同行都差点认不出。为了接近线索，他伪装得比坏人更“疯”更“癫”。
无人能料到，他的坚守隐藏在粗糙的外表之下，隐姓埋名，跟毒贩们装客气打交道，这份坚守藏着常人难以承受的孤独。他每天在“镇哥”（卧底身份）和杨一鹏之间切换，与毒贩周旋，对战友只能用暗号交流。
有次，之安演扮成“女儿”，与长期伪装的对手戏蒙骗毒贩，拆表藏监听器的动作一气呵成，转身时眼底的疲惫却藏不住，这是长期伪装的生理本能。正如李少红导演所说，缉毒警“没有现场”，他们得沉到社会最底层找线索。杨一鹏跟着马仔叔摸透外卖运毒套路，盯着年轻人追捧的“邮票”新型毒品，深入毒圈，把自己活成毒网的一部分，却从未丢过心里的警徽。
俞灏明将牟森的「精致恶」演绎到了骨子里。他戴着金边眼镜，表面温和似医生，然而背地里却秘密研制新型毒品、搭建暗网渠道，连「红烧肉罐头」也成了隐藏毒品的工具。这名毒枭牟海东的私生子，从小生活在嫡庶阴影之中，母亲为了牟森争取官方名分，但直到逝世也未实现，这成了他执念的根源。
父亲在监狱中进行自残行为，为保护嫡子而做出这种极端的选择，对牟森全然漠视。这份被抛弃的创伤，让他将"夺权"视为唯一的救赎——要夺取父亲的秘密账户密码，建立一个规模更大、更加庞大的毒品帝国。
两人的博弈，是一场智慧与心理的复杂较量。杨一鹏追踪牟森三年，从南州海滩的制毒点到滇川暗网基地，展现出猎手与猎物的紧密纠缠。牟森擅长布局巧妙的陷阱，而杨一鹏则深知他的欲望，故意泄露一些“假线索”来引他暴露，联合多个小组从内部通风报信。
这场对决的本质，是选择的分野。牟森在逃亡中彻底异化，出卖同伙、利用无辜者，连未出生的孩子都成为他的利用工具，活成了自己最痛恨的“凉薄之人”。
杨一鹏始终忠实于自己的底线——哪怕赌上性命，也决不让无辜者做出牺牲的诱饵。
一个在黑暗中守住了光芒，一个在执念中熄灭了自己的精神。
03
《围猎》的精彩，来自不是主角的独角戏。那些围绕着主线的群像，个个带着生活气息，让禁毒故事更显真实。
在缉毒警阵营中，不存在完美的“英雄”，只有不懈的普通人。余皑磊精准饰演的罗队，是杨一鹏的坚强后盾，每次接到模糊线索，都需要在“收网”和“保卧底”之间做出艰难的抉择，办公室的灯总是为战友亮到深夜。
邓恩熙饰演的之安，带着新生代民警的青涩和_retry期的尝试，第一次用游戏身份接触毒贩时差点露馅，但在一次又一次的磨砺和挑战中，之安慢慢成长，逐渐从“职场小白”长成能独当一面的力量和自信，光荣继承了父亲的警号。
有方局、罗队、林琼、王子贤、阮泳薇等等这些坚守的警察队伍，筑起了正义的防线。
毒网边缘的小人物，隐匿着最痛的现实。
马仔叔混毒圈，救下多仔后一直把他养大成人，每次运毒前都要给自己暗暗打气，生怕自己有去无回。这个既可悲又可敬的底层人，道尽了毒品对人性和家庭的摧毁力，展现出一种非常复杂的人性，既有着顽强的意志，也有着深深的内疚。
黎海鹏、四眼豪这些角色也一样，不是天生的恶人，只是被欲望或困境的推动，统统沦落成了毒网的牺牲品。
即使台词里的角色都渗透着刺骨的真实，这些碎片拼凑出完整的毒品生态图，禁毒从不是某几个人的战斗，而是与渗透在生活的每一个缝隙里的恶的较量。
04
《围猎》最难得的是，让每个角色都栖息在“灰度”的氛围中。没有絕對的好人，也没有絕對的坏人，这让我感到这部剧的深度和复杂性。
杨一鹏是缉毒英雄，他在前辈的牺牲中找到坚定当卧底的决心。牟森在毒枭家族的阴影下长大，成为毒品的牺牲品。他也曾帮助警察，然而在某些时刻，他也感到挣扎迷茫。马仔叔虽然参与运毒，却又是多仔长大过程中的“好父亲”般的存在。这般复杂的人性刻画，超出了“非黑即白”的简单叙事，赋予了剧集一种灰度和深度。
而救赎则是所有角色的共同底色，渗透在他们的思想和行为之中。
多仔的救赎，是从被动逃亡转变为主动反抗，实现了蜕变的过程。杨一鹏的救赎，则是在黑暗的卧底中守住初心，使用战友的牺牲换取正义的昭彰。之安的救赎，则是继承父亲的精神和遗志，通过行动扛起警号。
在互相救赎的过程中，他们逐渐成长。杨一鹏通过多仔提供的线索，终于摸到了毒网的核心，而多仔则因杨一鹏的信任找到了一条重生的道路。这份羁绊，让原本冰冷的禁毒故事终于具有了温度。
这部剧的动人之处，更在于其真实感。它没有把卧底警察描绘成超人，而是将缉毒警察所面临的种种困境展现出来，让观众一起产生共情，他们也会面临线索中断、证人被杀、蹲守落空等现实难题。就像杨一鹏一样，也会感受到疼痛、疲惫和恐惧，伤疤和孤独都是真实的。也没有把毒贩脸谱化成恶魔，牟森的挣扎和马仔叔的无奈都能在现实中找到影子。
在悬浮剧情泛滥的市场中，《围猎》以群像叙事的方式，展现了一个真正的禁毒剧，拒绝依靠猎奇的吸引眼球，而是通过对人性的深刻洞察，触动观众的心弦。
我们看到杨一鹏的血污被擦去，仍然拥有坚定的眼神；看到多仔握住烟蒂，流泪不已，却没有放弃的意志；看到牟森戴上手铐，眼底闪现悔恨的影子。感受到的不只是禁毒的重要性，更是生命在绝境中向上的力量和顽强。
这些藏着光与疤的角色，会在观众的心中留下深刻的印记，提醒我们，即使身处黑暗，也要坚守心中的那束光的温暖。这样的剧，值得我们静下心来细细品味。