追光动画的《三国第一部：争洛阳》在今年的暑期档中上映多日，但票房却未能突破亿元关口。这让人不免要对其与之前的表现作出比较。之前的《长安三万里》在市场上取得了不错的成绩，外界对其接棒的期待也较高。然而，新片的成绩显然低于预期。
从2019年《白蛇：缘起》以近5亿票房的惊喜之作问世，到2023年的《长安三万里》的一举拿下18亿票房，成为国产动画的现象级爆款——追光在过去的六七年里似乎走出了一个独特的轨迹。然而，这条轨迹中却存在一个值得注意的现象：口碑好的时候，票房未必会随之而增，反之，票房爆了的下一部作品未必能接住。
但仔细回顾追光动画的发展历程，我们会发现一个有趣的现象：尽管口碑良好，票房不佳；尽管票房爆发，但接下来的续作又未必能成功接住。
国产动画的追光动画，六七年来走来走去，总是能引起人们的关注。从2019年的《白蛇：缘起》以近5亿票房成为当年的小黑马，到2023年的《长安三万里》一举拿下18亿、成为国产动画的现象级爆款，追光动画的轨迹可以说是国产动画中最值得拿出来聊聊的一个样本。然而，仔细观察这条轨迹会发现一个有趣的现象：口碑好的时候票房未必高，票房爆了下一部又未必能接住。追光动画的技术越来越成熟，投入越来越大，但观众的期待和最后的购票选择之间似乎总是存在着一个差距。这个问题比一部电影具体卖了多少票房更值得深究。
追光动画系列电影的断代让人疑惑，为什么总在改变方向？从2019年《白蛇：缘起》获得近5亿票房的小黑马，到2023年《长安三万里》一举拿下18亿，成为国产动画的现象级爆款，追光动画走过了六七年，也算是国产动画里最值得拿出来分析的样本之一。然而，仔细看这条轨迹，会发现一个有趣的现象：口碑高的时候票房未必高，票房爆了下一部却未必能接住。这让人不禁思考，技术越来越成熟，投入越来越大，观众的期待和最后的购票选择之间，似乎总是存在着差距。
2022年夏天，追光动画的《新神榜：杨戬》在影片中的完美建模和“法天象地”高能场面打动了观众，令他们回味不已，最终它以5亿票房的成绩在当年国产动画中排名第二。
《新神榜：杨戬》在2022年夏天上映，依靠完美的建模和高能场面深深留下了观众的印象，最终也获得了5亿票房的佳绩，国产动画中排名第二。然而，片尾彩蛋中，杨戬换上了一身西装与新哪吒李云祥同框，这明显暗示了“新神榜”系列的续集将要来临。然而，三年过去了，续集却杳无音信，追光却转头开始制作《长安三万里》和《聊斋：兰若寺》，接着又拍摄了《三国第一部：争洛阳》。
追光的系列电影似乎有一个颇为明显的模式：每个系列都只有短暂的生命，最多两三部就被迫终结。观众对这些世界观产生了初步的情感投资后，才被突然断送。从《新传说》到《新神榜》，再到《新文化》，每部电影都像是从零开始。
《三国第一部：争洛阳》上映多日，票房仍未突破亿元，这个成绩显然不达预期。作为“新文化”系列的第二部，它面临着一个尴尬的问题：观众心里难免会问，既然前一部已经看完了，下一部还能期待什么？这部看完了，还有下一部吗？
追光的画面技术在《白蛇》到《杨戬》再到《长安三万里》中一直在进步，特效也越来越精良，这一点无人否认。然而，每部作品出来时，人们总是会批评人物建模太像了，仅仅换个发型或服装就能让人混淆，难以分清是谁。今年上映的《三国》同样面临着同样的问题，观众拍完电影都在吐槽“袁绍和曹操我经常要反应一下才知道谁是谁”“建模实在太像了”等等。
追光动画的技术日趋成熟，投入也越来越大，可是观众的期望和最终的购票选择之间似乎存在着某种差距。追光的技术进步一直被人认可，从《白蛇：缘起》到《长安三万里》，这方面的进步显而易见。然而，观众在评价这部部作品时，几乎都会提到一个问题：人物建模实在太像了，观众有时都难以分清谁是谁。
追光动画在近几年的电影中，一个普遍被观众吐槽的问题是，人物建模的相似度太高。每当新片上映，观众经常会纷纷吐槽，例如：“袁绍和曹操我经常要反应一下才知道谁是谁”“建模实在太像了”。这种评论几乎每部作品出来都会有所提及。
今年暑期上映的《三国第一部：争洛阳》，观众观影结束后纷纷吐槽了几个问题。其中一个就是人物建模的问题，袁绍和曹操的脸在观众看来似乎有些相似，难免要反应一下才知道谁是谁。另一个也是一个共同的吐槽点是建模实在太像了。
追光早期的失利让其转向传统文化的故事IP，曾经经历了原创三部曲《小门神》《阿唐奇遇》《猫与桃花源》的接连失利后，追光迅速进入了传统文化题材的世界。
追光的创作路线中一个有趣的现象是，他们虽然一直坚持传统文化的创造与延续，但在题材的选择上，却始终沿着一个相对固定的路径前进。从《白蛇》系列到《新封神》系列，再到《三国》系列，故事的结构和叙述方式几乎没有太大的变化。这种重复的模式令观众的新鲜感被消磨得很快。
观众对新鲜感的不断消失让追光的题材换换又换换的做法变得令人费解。追光不仅仅是因为故事题材的变化，而是每个系列几乎都没有做出延续性的准备。从《白蛇》到《新神榜》再到《长安三万里》，每一部作品似乎都像从零开始。
追光的电影，为什么总是那么难以在票房上取得成功？今年暑期档，追光的《三国第一部：争洛阳》上映后，票房仍然未能突破亿元关口。与此前外界对其接棒《长安三万里》在票房上取得佳绩的期待相比，这个成绩显然不尽如人意。追光这六七年走来，走出了一个值得我们反思的轨迹。他们的电影技术日渐精进，投入也越来越大，但观众的期待和最后的购票选择之间，似乎总有一个差距。这是一个值得深思的问题。 追光的电影系列电影总是会断断续续地推出新作，但为什么总是在换一个新的系列？例如，2022年夏天，追光的《新神榜：杨戬》依靠完美的建模和精彩的特效，让观众都深深印象，最后也取得了5亿票房的好成绩，在当年国产动画电影中排名第二。片尾彩蛋中，杨戬换了身西装，与新哪吒李云祥同框，显然是要把“新神榜”系列延续下去。但三年过去了，续集却一直没有出现，追光转而做了《长安三万里》《聊斋：兰若寺》，接着是《三国第一部：争洛阳》。他们的电影主题似乎总是不断更换，从“新传说”到“新神榜”再到“新文化”，每个系列都只拍了两三部，就草草收场了。观众刚开始对一个世界观产生了感情，突然又被迫放弃，这让每一部新片都像从零开始一样。 然而，追光的电影技术不断进步，特效也越来越精良，这一点毫无疑问。但有一个问题几乎每部作品都被拿出来评价——人物建模太像了，换个发型换套衣服就变成了另一部电影，观众有时都分不清谁是谁。今年暑期上映的《三国》，这种情况依然没有改善，观众观影结束后纷纷吐槽：“袁绍和曹操我经常要反应一下才知道谁是谁”“建模实在太像了”等等。同时，追光早期尝试了原创三部曲《小门神》《阿唐奇遇》《猫与桃花源》，但这些作品都失利了之后，就一头扎进了传统文化的故事IP里。虽然不可否认追光在坚持传统文化的创造与延续上非常努力，但从《白蛇》系列到《新封神》系列再到《三国》系列，故事题材不断换来换去，但路径几乎没有变化。观众的新鲜感，渐渐被这一次次的似曾相识所消磨。 《三国》豆瓣评分不算低，口碑也在同期电影
《三国》的票房成绩不理想，这其中一个原因或许在于它的受众群体和题材不太匹配。三国题材偏向男性和历史爱好者，似乎与动画电影的主要观众群——年轻女性和家庭观众不太吻合。
《三国》的主线选在了曹操身上，这使得不了解三国历史的人们很难真正对其产生兴趣。有观众甚至认为，若要卖座，三国的故事需要更广泛地涉及刘关张这样的人物，才能吸引路人。
追光的《长安三万里》能取得成功的原因，并不是因为唐朝历史本身，而是因为它成功地挖掘了人与人之间的故事，而不是单纯的历史时期。《长安三万里》让观众们感受到的是李白和唐诗之间的链接，以及李白和高适之间因诗结缘的友情，这种跨越年龄和圈层的共鸣，才是其成功的关键。相比之下，三国系列则缺乏这种人情味儿，缺乏让观众能够深入了解和共鸣的内容。
追光也许误以为《长安三万里》成功的秘诀在于历史题材，于是顺着拍了《三国》，但忽略了一个关键点：观众不仅仅是为了看历史。他们真正愿意掏钱去电影院，是为了一个能够打动自己的角色。
追光的制作技术一直备受赞誉，但在不断推出新片的过程中，似乎有些固步自封。他们似乎习惯了用一部新片来掩盖上一部的不足，而不是停下来认真思考问题的根源。
追光动画的题材换来换去，导致观众对世界观的期待、对叙事的要求、对审美的疲劳一一产生。但是这些问题一直都在，但始终未能得到合适的回应。
《三国》的票房成绩让人做出反思，追光该考虑的不再是“下一部拍什么”，而是应该问问自己：“我到底是为谁拍电影？”
